书法（局部） 牛莹 作

　　没上过大学、名不见经传的牛莹，近年来书法作品进入国家级展览20多次，其中8次入选中国书协主办的展览，并一举摘取了“秦岭最美是商洛”全国书法美术展金奖桂冠。
　　今年49岁的牛莹，中等身材，一头秀发，说话绵甜温存，性情文静娴雅。其心地高远，钟情、执着于书画艺术事业，内心有着火焰般的激情，却总是把理想隐藏在不经意的言行之中。在书画学习、创作上，她既经历过和别人相同的坎坷与辛酸，但也摸索出了别人不曾走的路子。
　　起初，牛莹喜爱绘画，工夫用在花鸟之上，牡丹、荷花不一而足，以其画作的平静、恬淡、清纯和大雅，完全可以走出一条成功的路子，已经成为陕西省美术家协会会员的她，却将绘画暂搁下来，把目标转向书法。牛莹认为，绘画若是没有好字来题款，就像好马不配好鞍一样，达不到相得益彰的效果，使画作整体质量下降，艺术水准大打折扣。书法同样是民族瑰宝，其难度也不亚于绘画，因此她坚定信念攻艰克难，钻研书法。
　　选择何种字体才合乎自己的审美理念，这是成功与否的关键一步，必须慎重考虑、反复权衡。经过书法名家和丈夫张乾翰(中国书协会员、陕西省书协理事、商洛市书协副主席)的精心指导，她决定首先学习汉隶，因隶书相对平稳，且久远高古，无论作为题款还是创作，都比较切合女性、切合自己。她把《敦煌遗书书法选》作为临写范本，心慕手追，日月不辍，细心揣摩领会，努力掌握其特点，在形神兼备上狠下功夫。可时间一长，她发现敦煌经书只是魏晋抄经的一种抄写习惯，表现过于单一，即使自己临得再像也只能流于书奴。于是，她找来汉帛书《周易》《战国纵横家》和《马王堆帛书艺术》等经典法帖，又把心思全部用在帛书的大量吸收上，以丰富自己的书写内涵，同时精选了《峄山碑》《史晨碑》等篆隶碑帖做参考，汲取营养，使其作品气息高古、格调雅逸。仅从选帖上，便可见牛莹慧心独具。
　　为了字的端肃稳重及线条的挺拔坚劲，使隶书兼有真书的功底，她又临习了钟繇的《荐季直表》、宋徽宗的瘦金体和文征明的楷书，从而汲取隶书构成中的一些难得的艺术元素，如平点、弯钩，这些都激活、丰富了牛莹的书法。由此来看，她又胜人一筹。
　　为了拓宽眼界、增长见识，牛莹于2004年5月参加了在杭州举办的全国书法培训班，得到汪永江、韦斯琴、吴善璋等著名导师的言传身教和精心指点，让她如同醍醐灌顶，信心倍增。回到家中，她和丈夫商议，重新添置书籍，更换书案，一人一桌互不相扰，一心一意投入到书法创作之中。
　　书写中，牛莹的控笔能力极强。隶书的主横笔、捺笔、坐船等往往极其相似，掌握不好会流于雷同，她能细加厘分，各呈其异。在结体上，打破隶书的平衡平稳，行所当行，止所当止，强调主笔，淡化副笔，强调放笔，淡化收笔。既能重按，也能轻提，既能疾运，也能缓行，收放自如，张敛有度，已经远离那种平分秋色、四平八稳的一般写法，张扬出自我个性，有了视角上的冲击力。这又是她的过人之处，作为行家所看中的也正是这些。
　　有人问牛莹：入国展有啥诀窍？她一语道破：平板平稳须忌讳，求新求变要出新。听者恍然大悟。在参展作品的形式上，牛莹也十分讲究，每一次投寄作品，她都精心设计制作，作品的内容、纸张、形式、章法一定会详加斟酌，既要协调统一，又要相映生辉。一旦能出奇，定然能制胜，此又是其妙诀之一。
　　不难看出，牛莹是一个爆发力极强的书家。若没有长期积累，又焉能如此爆发？人常说“功夫在字外”，这话用在牛莹身上也不例外。牛莹的成功不仅因了她的慧根和技法，还因她从蒙童时就爱上了涂涂画画，随着年龄的增长和认识的不断提高，她开始钟情并执着于书画艺术，以此作为毕生的梦想与追求。
　　牛莹出生在洛南县景村镇，其父亲毕业于陕西中医学院，母亲不识字。父母对三个孩子要求很严，母亲因为受尽睁眼瞎的苦，要求孩子们好好读书、多认字，要对得起一日三餐。懂事后的牛莹看别人画画她就画，别人写字她就写，别人夸奖，她就高兴，别人鼓励，她就来劲。兴趣是最好的老师，勤奋是最好的途径，她一边上学一边坚持，从不放弃。参加工作后，经常给单位出墙报、写标语、插报头，这又使她得到了锻炼和学习，经验得以积累。到了婚嫁年龄，她和张乾翰走到了一起，她说她最看中的是乾翰能写一手漂亮的楷书。未能想到，乾翰在书法上也是突飞猛进，不但担任了县书协主席，继而又加入了中国书协，既是丈夫，又是老师；既是同行，又是亲人；既能朝夕切磋，又能相互勉励，可谓志同道合，夫唱妇随。这样的环境使他们的孩子也受到影响，如愿就读于西安美术学院。
　　一个人产生梦想容易，可实现梦想绝非易事，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。牛莹为她钟爱的书画艺术倾其半生精力，终于步入了书法艺术的圣殿，这是她矢志不渝、坚持不懈的结果，也是天道酬勤的最好说明。