上世纪50年代，出生于商南赵川的叶有声因出身成分高，生下来就没尝过好日子，入学深造更是连想都不敢想。可他有一个超出常人的优点，那就是勤奋好学，在生产队劳动都带着书本，劳动间歇，别人抽烟他啃书，以图有一天能展才学。20岁那年，凭着对文艺工作的一腔赤诚，他瞒着生产队偷偷来到商南县剧团担任演奏员，工作之余摸索着创作，引起文教部门重视，经常给他布置一些创作任务，从此奠定了剧本创作基础。1983年以后，从事专业创作。
    叶有声没学过编剧理论和方法，他用自己独特的方式进行创作。比如，他不是一开始就写剧本提纲、主题思想等框架性的东西，而是先在脑海里形成具体的、鲜活的、有意思的片段，然后再把这些片段像串钥匙链一样连接起来形成剧情。他喜欢闭上眼睛让剧情里的角色活灵活现于眼前，自己当观众一遍一遍欣赏着，不断丰富完善着，在这里，剧本只不过是这种想象的文字记录。有时候他被自己想象的剧情感动不已，一个人手舞足蹈，嘴里念念有词，脸上做出不同表情，不知情的人还以为遇到神经病了呢。正是这种全身心投入，才让他创作出一部部感人至深的戏剧作品。
    在创作过程中，叶有声除了注重生活原形的挖掘，同时还考虑演员因素，团里有什么样的演员就写什么样的角色，演员有啥样的特点就凸显哪方面的特点。他创作的剧本非常符合剧团实际，演员易于发挥，角色与演员融为一体，产生了强烈的真实感。
    叶有声善于吸取意见和建议，常把写成的剧本或构思剧情讲给别人听，请别人指点。有了这种谦逊，人们很乐意帮助他，往往一个好点子就能成就一部剧本，一句精彩点评就使剧本上升一个层次。他请教各种人，上至专家学者，下到不识字的农民，这些人给他以深刻启迪，开拓了他的创作思路，他戏称这种方法是“借脑生智”，这也是他创作成功的秘诀。当然，他并非无选择地接纳意见，对那些强制性的且无意义的意见，拒不采纳，末了，竟落得个“犟牛”称号。
    叶有声创作时，心里始终装着观众，经常研究观众心理，观众喜欢什么，期待什么，都弄得一清二楚。他根据观众的心理规律设置剧本悬念，把观众的注意力牢牢吸引在剧情中，还经常混在观众里听议论看反应，以此来检验和修改剧本，故而他的剧本常能唤起观众共鸣。
    叶有声非常注重作品主题的深刻性，不是直露的宣传，而是把思想深深埋藏在作品里，让剧情本身去体现，让观众自己去品味，往往是观众体悟出来的思想比他预想的还要丰富得多。他多才多艺，写剧本写音乐当导演。本来编剧、导演、作曲分属三个不同行当，他把这三者融为一体，用编剧统御导演和作曲，用作曲来丰富编剧和导演，用导演来完善作曲和编剧，如同三驾马车共同带动他的创作。一分耕耘，一分收获，叶有声的戏剧创作硕果累累。1978年，豫剧《望春花》到省城演出，受到专家高度评价；1983年，根据民间寓言创作的商南花灯剧《爷孙赶驴》，参加省调演出，获陕西省文化文物厅民间艺术调演奖；1985年，与人合创的反映农村改革的花灯剧《桃花运》，构思新颖，手法独特，时代气息鲜明，乡土气息浓厚，在全省众多剧本中脱颖而出，代表陕西省参加全国农村戏剧作品评选，获文化部三等奖。还有《彩票》《贾二卖杏》《树》《除夕之夜》《采访》《相女婿》《演讲》《剪彩》《爱的守候》等大量的戏剧小品，深得观众喜爱，只要拿去参赛，准能抱回一个奖项。
    没上过音乐学院，没机会接受音乐专业培训，叶有声的音乐知识由自学得来。除了为剧本作曲，他创作的《金丝峡的山、金丝峡的水》《绣绒花》《我们漂流在丹江上》《商南民歌》等歌曲脍炙人口，广为传唱。他还喜欢美术，作品曾参加陕西省民间艺术展览；喜欢发明创造，获过国家颁发的专利证书……
    子曰：“芝兰生于深林，不以无人而不芳。”叶有声从未停歇对所钟爱的戏剧艺术的探索追求，他在用智者的慧眼洞察世事，字里行间流淌着高洁与善良。(朱金华)